素描01要重视理解形体意识，注重分析解剖知识，把握住画面大的黑白灰效果。练习内容由易到难，一步一个脚印狠抓落实，要理清学习思路，学会总结归纳，要养成随身带笔记本的好习惯，把练习过的内容画勾，有不懂的记下来及时找老师帮忙解答。训练方法多种多样，临摹与写生相结合，写生与默写相结合，局部临摹、对着模特照片写生等。多角度练习，考生不要只在一个自己喜欢的角度画画，放弃其他角度的练习，要知道考场上是抽号入座的，不一定就能百分百抽到你最擅长的角度考试。素描静物在备考前可以多练习这些：①水果类：苹果、梨、桃、香蕉、橘子、葡萄等;②蔬菜类：白菜、土豆、青椒、油菜、萝卜、茄子、西红柿、大蒜、洋葱等;③器皿类：陶瓷品、金属器皿、啤酒瓶、酱油瓶、饮料瓶、玻璃器皿、砂锅、刀具等;④食品类：桶装方便面、带包装的饼干、面包、馒头、糖果、肉类等;⑤文具类：字典、书、书包、眼镜、台灯、颜料盒、画夹、水桶、钢笔、墨水盒等;⑥衣物类：牛仔衣、皮手套、运动鞋、帽子、毛巾等;⑦花卉类：百合、菊花、玫瑰、康乃馨等。色彩01多做构图练习，绝大多数色彩考试采用默写形式，这就为考生提供了发挥主观能动性的机会，一张好的构图是得高分的前提。最典型的构图有S形，△形，○形等，找到一种适合自己的构图进行分析研究、练习，在考试中彰显个性。色调的把握一定要准确到位，多练习画小色稿，在训练中要有目的的记录整理自己练习过的色调，哪些是还未练习过的。比如某校在命题默写色彩考试中要求考生画出一幅冷色调的画，大多数考生第一反应就是画蓝衬布，也许平时画的蓝衬布比较多吧。要掌握一定的调色技巧，整幅画面切忌笔触太干或太湿，适中最好。画面用色太干，像油画色堆积的效果，反而颜色容易剥落龟裂，影响考试成绩。用笔太湿，过于追求水彩的用色技巧，画面会斑斑驳驳，凹凸不平，塑造力不足，发挥不出理想状态。要学会做到处理亮面用笔厚重，暗面薄润透明，会收到虚实有度、层次丰富的最佳画面效果。注意物体细节的刻画，虽不能和素描静物相提并论，但是最基本的细节刻画还是要有的，这也是高分试卷的得分点。比如：处理好苹果的凹陷、对陶罐口的塑造、高光点的虚实、盘子厚度的刻画等。画面的整体性，是指整体的色调以及物体之间的联系。画面大色块要为整体需要而安排，物体之间的投影关系也要相互连接，衬托物要起到对主体物的衬托作用，物体与环境的表现“一静衬一动”的表现手法，在一些常规的画面上都能体现出来。备考期练习色彩静物、人物头像、石膏头像类。练习内容和素描科目大致相同，但须着重强调一点，就是衬布的练习颜色要丰富。因为素描静物中衬布颜色只需要黑白灰层次，而在色彩练习中需要有不同的色调练习，决不能单一化。针对色彩风景练习，可以先临摹好的作品，有条件的可以实地写生;还可以选取一些风景摄影作品，进行再创作。考试注意事项01学会合理控制好时间同学们看到试题，首先不要急着开始，先花上10分钟进行观察等。接着花1个半小时左右进行塑造，画完后，一定要空出15分钟时间对画面进行最后调整。优秀的画面是一种整体的优秀，而绝不是单一的!这里需要特别注意的是，色彩考试完成之后，考生尽量安排出半小时至15分钟的时间晾干画画，防止交考卷时相互粘画，影响考试成绩。02深刻研究真题在最后的冲刺阶段，一定要翻出本省最近五年(甚至近十年)的统考(联考)考题，然后进行分析。不要盲目赌方向，而是希望通过比较，来更好的利用我们的练习时间。虽然不同的考题都有可能出现，但在练习的时候还是要学会抓住重点，抓住自身的薄弱点。不管是什么都要再巩固一遍，练习练习再练习。在练习中按照规定的考试时间答题，中间不要有休息，这样才能模拟出考场的答题氛围。练习完对比那些高分卷，会发现自己画面中的不足之处，这时就要查漏补缺，翻看之前的笔记或是积极请教老师和同学。